1 min

Tekenen in kleur

In de 19de eeuw ontwikkelde tekenen in kleur zich tot een serieuze kunstvorm, mede dankzij de uitvinding van nieuwe synthetische pigmenten. Kunstenaars uit verschillende stromingen omarmden technieken als pastelkrijt en waterverf om zich in kleur uit te drukken op papier. Sommigen kozen voor een realistische stijl waarin ze de werkelijkheid zo natuurgetrouw mogelijk weergaven.

Anderen experimenteerden met nieuwe technieken: van het opdelen van kleurvlakken in kleine puntjes (pointillisme) tot het vastleggen van vluchtige indrukken van licht en atmosfeer (impressionisme) en het verbeelden van droomachtige voorstellingen (symbolisme). Deze werken werden vaak zij aan zij met schilderijen geëxposeerd en vonden gretig aftrek bij een nieuwe groep verzamelaars uit de gegoede burgerij.

Armand Guillaumin, Boerderijen in Janville, 1878, Van Gogh Museum (Vincent van Gogh Stichting).

Verzamelen van tijdgenoten

Het Van Gogh Museum verzamelt al decennia pastels en aquarellen van voorlopers, tijdgenoten en navolgers van Vincent van Gogh. In deze presentatie zijn behalve tekeningen van Van Gogh ook werken te zien van onder meer Jean-François Millet, Camille Pissarro, Paul Gauguin, Odilon Redon, Henry Somm, Louis Anquetin en Armand Guillaumin.

‘Deze presentatie biedt een unieke kans om de rijkdom van onze collectie te ontdekken. Een rijkdom die veel verder reikt dan alleen het werk van Van Gogh en de ongekende bloei van de tekenkunst in Frankrijk aan het einde van de 19de eeuw inzichtelijk maakt,’ aldus conservator Fleur Roos Rosa de Carvalho.

Jean-François Millet, Hooimijten, 1867-1868. De Mesdag Collectie, Den Haag.

Locatie

De kracht van kleur is te zien op de tweede verdieping van het Rietveldgebouw, in een ruimte die wordt gebruikt voor tijdelijke presentaties uit de vaste collectie. De presentatie is toegankelijk met een regulier museumticket.

Louis Anquetin, Conversation intime, 1891. Van Gogh Museum (Vincent van Gogh Stichting).

Bron: Van Gogh Museum

Publicatiedatum: 16/01/2025